17 ταινίες από το Φεστιβάλ Καννών που ανυπομονούμε να δούμε

Το Φεστιβάλ Καννών υπήρξε πάντοτε το καλύτερο βαρόμετρο για το παγκόσμιο σινεμά. Τι περιμένουμε φέτος;

Το Χόλιγουντ αποφάσισε να απέχει από το φετινό Φεστιβάλ Καννών, ούτως ή άλλως όμως οι Κάννες υπήρξαν πάντα καλύτερο βαρόμετρο για την υγεία του ανεξάρτητου σινεμά από όλο τον πλανήτη — και, κρίνοντας από το περσινό του πρόγραμμα, ο σφυγμός του εξακολουθεί να χτυπά δυνατά.

Αυτές είναι οι ταινίες που ανυπομονούμε να δούμε στην Ελλάδα από το Φεστιβάλ Καννών, με την πρώτη στη λίστα να είναι ήδη προ των πυλών για τη χώρα μας.

Bitter Christmas

Σκηνοθεσία: Pedro Almodóvar

Ο Pedro Almodóvar είναι από τους πιο τακτικούς δημιουργούς των Καννών. Στο φετινό φεστιβάλ παρουσιάζει το Bitter Christmas, ένα πολυεπίπεδο μελόδραμα για τη δημιουργία ταινιών, το πένθος και τη γήρανση.

Μετά το αγγλόφωνο ντεμπούτο του με το The Room Next Door, με πρωταγωνίστριες τις Tilda Swinton και Julianne Moore, ο Almodóvar επιστρέφει στην πατρίδα του, την Ισπανία, με μία από τις πιο προσωπικές ταινίες του μέχρι σήμερα.

Το φιλμ θα φτάσει γρήγορα στην Ελλάδα, στις 4 Ιουνίου από το Cinobo.

The Dreamed Adventure

Σκηνοθεσία: Valeska Grisebach

Η Γερμανίδα σκηνοθέτιδα Grisebach επιστρέφει με την αυστηρή υπομονή που έκανε το Western να ξεχωρίσει. Τοποθετημένη στα θολά σύνορα όπου συναντιούνται Βουλγαρία, Ελλάδα και Τουρκία, η ιστορία ακολουθεί μια γυναίκα που δέχεται να βοηθήσει έναν παλιό γνωστό της — μια απλή πράξη που την τραβάει, αργά και αμετάκλητα, σε μια ηθικά γκρίζα περιοχή. Να περιμένετε μη επαγγελματίες ηθοποιούς, το τοπίο ως χαρακτήρα και σιωπές που κουβαλούν βάρος.

Hope

Σκηνοθεσία: Na Hong-jin

Μία από τις πιο αναμενόμενες ταινίες του διαγωνιστικού, το Hope σηματοδοτεί την πολυαναμενόμενη επιστροφή του Na Hong-jin, δέκα χρόνια μετά το The Wailing που εδραίωσε τη φήμη του ως μία από τις σπουδαίες φωνές του σινεμά είδους. Σε ένα απομακρυσμένο παραθαλάσσιο χωριό κοντά στην κορεατική αποστρατιωτικοποιημένη ζώνη, μια πιθανή εμφάνιση τίγρης πυροδοτεί μια αστυνομική έρευνα που ξεφεύγει προς εξωγήινα μονοπάτια.

Είναι γυρισμένο από τον διευθυντή φωτογραφίας του Parasite, Hong Kyung-pyo, και επανενώνει στην οθόνη το πραγματικό ζευγάρι Alicia Vikander και Michael Fassbender για πρώτη φορά μετά από δέκα χρόνια.

Gentle Monster

Σκηνοθεσία: Marie Kreutzer

Το Corsage της Marie Kreutzer, μία ταινία εποχής που έμοιαζε απολύτως σύγχρονη, είναι ήδη ένα φεμινιστικό classic. Γι’ αυτό υπάρχει μεγάλος ενθουσιασμός για το Gentle Monster, με πρωταγωνίστριες δύο ιερές μορφές της γαλλικής υποκριτικής, τη Léa Seydoux και την Catherine Deneuve. Η ιστορία αφορά δύο γυναίκες, δύο εντελώς διαφορετικές ζωές και ένα κοινό αδιέξοδο: άντρες με μυστικά που θα προτιμούσαν να μη μοιραστούν. Μια πιανίστρια που θυσίασε την καριέρα της για ένα νέο ξεκίνημα στην επαρχία. Μια ντετέκτιβ που εξαντλείται, την ώρα που ο πατέρας της μοιάζει ετοιμοθάνατος. Αυτό που τις ενώνει είναι μία αργή, φρικτή διαύγεια.

Parallel Tales

Σκηνοθεσία: Asghar Farhadi

Όλοι θέλουν να δουλέψουν με τον Asghar Farhadi, ο οποίος έχει δύο Όσκαρ στο ενεργητικό του, το ένα για το A Separation, μία καθοριστική ταινία για το σύγχρονο ιρανικό σινεμά. Το καστ του Parallel Tales μοιάζει με ονειρική ομάδα ηθοποιών: Isabelle Huppert, Catherine Deneuve, Vincent Cassel, Virginie Efira, Pierre Niney.

Εμπνευσμένη από το Dekalog: Six του Kieślowski, η ταινία ακολουθεί μία μυθιστοριογράφο που κατασκοπεύει τους γείτονές της για να αντλήσει υλικό και προσλαμβάνει έναν νεαρό άντρα, ο οποίος καταλήγει να καταβροχθίζει ολοκληρωτικά τη ζωή της. Να περιμένετε ηθική κινούμενη άμμο σε μορφή ηδονοβλεπτικού θρίλερ.

The Birthday Party

Σκηνοθεσία: Léa Mysius

Η Léa Mysius κάνει το ντεμπούτο της στο Διαγωνιστικό με το The Birthday Party, μια διασκευή θρίλερ του βραβευμένου με Prix Goncourt συγγραφέα Laurent Mauvignier. Σε έναν απομακρυσμένο αγροτικό οικισμό, μια έκπληξη για τα 40ά γενέθλια μιας συζύγου ανατρέπεται βίαια, όταν τρεις απρόσκλητοι ξένοι εμφανίζονται στην πόρτα και θαμμένα μυστικά αρχίζουν να βγαίνουν στην επιφάνεια. Η Monica Bellucci ηγείται ενός δυνατού γαλλικού συνόλου. Για μια σκηνοθέτρια που έχει μετατρέψει το οικογενειακό δράμα σε αργό τρόμο, ο Mauvignier είναι η ιδανική πηγή.

Her Private Hell

Σκηνοθεσία: Nicolas Winding Refn

Μία δεκαετία μετά το The Neon Demon που δίχασε τις Κάννες — γιουχαΐσματα, επευφημίες, αποχωρήσεις — ο Nicolas Winding Refn επιστρέφει εκτός διαγωνιστικού με το Her Private Hell. Γυρισμένο στο Τόκιο, τοποθετεί τη Sophie Thatcher σε μια φουτουριστική πόλη που έχει καταπιεί μια θανατηφόρα ομίχλη, καθώς αναζητά τον χαμένο πατέρα της. Ο Refn το περιγράφει ως «γκλίτερ, σεξ και βία». Η μισή αίθουσα θα το μισήσει, η άλλη μισή δεν θα το έχανε με τίποτα.

Soudain

Σκηνοθεσία: Ryusuke Hamaguchi

Το Drive My Car έβαλε τον Ryusuke Hamaguchi — και τα Saab 900 — στον παγκόσμιο χάρτη. Ο Ιάπωνας δημιουργός επιστρέφει με ακόμη μία λογοτεχνική διασκευή, αυτή τη φορά βασισμένη σε ένα non-fiction βιβλίο, το You and I – The Illness Suddenly Get Worse. Η ιστορία εκτυλίσσεται στο Παρίσι και πρωταγωνιστεί η Virginie Efira του Benedetta ως διευθύντρια ενός οίκου ευγηρίας, η οποία αναπτύσσει σχέση με τη Γιαπωνέζα θεατρική συγγραφέα που υποδύεται η Tao Okamoto.

Fatherland

Σκηνοθεσία: Pawel Pawlikowski

Ο Πολωνός σκηνοθέτης πίσω από τα Ida και Cold War, επιστρέφει με ακόμη ένα διεισδυτικό στιγμιότυπο της μεταπολεμικής Ευρώπης. Αυτή τη φορά χρησιμοποιεί τον Γερμανό λογοτεχνικό γίγαντα Thomas Mann που υποδύεται ο συχνός συνεργάτης του Wim Wenders, Hanns Zischler, και την κόρη του Erika που παίζει η Sandra Hüller, ως αγωγούς προς μια πρόσφατα διαιρεμένη Γερμανία και έναν αγώνα για την ψυχή ενός καλλιτέχνη. Ο August Diehl του Inglourious Basterds υποδύεται τον γιο και αδελφό, του οποίου η απουσία ρίχνει ακόμη μία σκιά στο road trip τους.

Minotaur

Σκηνοθεσία: Andrey Zvyagintsev

Εξόριστος πλέον από την πατρίδα του, ο Andrey Zvyagintsev έκανε ένα αιχμηρό σχόλιο για τη Ρωσία του Πούτιν με το Leviathan του 2014 και τρία χρόνια αργότερα ακολούθησε το συντριπτικό οικογενειακό δράμα Loveless. Η νέα του ταινία μάς μεταφέρει πίσω από την κουρτίνα της μυστικοπαθούς πατρίδας του, ακολουθώντας έναν επιχειρηματία, τον οποίο υποδύεται ο Dmitriy Mazurov, μέσα σε μια οικονομική, ηθική και συναισθηματική κρίση που βγάζει τη ζωή του από τον άξονά της και απειλεί να φέρει βία στο πέρασμά της. Είναι η πρώτη ταινία του Ρώσου σκηνοθέτη εδώ και εννέα χρόνια και αναμένεται να είναι σοβαρή υποψήφια για τον Χρυσό Φοίνικα.

Coward

Σκηνοθεσία: Lukas Dhont

Τα χαρακώματα του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου γίνονται το αιματηρό φόντο για μια ιστορία συντροφικότητας και μια διερεύνηση της φύσης του θάρρους και της δειλίας, μέσα από τα μάτια ενός νεαρού Βέλγου στρατιώτη. Το συναισθηματικά εύγλωττο coming-of-age Close του Lukas Dhont και το τρανς δράμα Girl ανέδειξαν την ενσυναισθητική ματιά του.

«Μια ταινία για την αγάπη και τον θάνατο, τη δημιουργία και την καταστροφή», όπως την περιγράφει ο ίδιος ο σκηνοθέτης. «Μια ταινία για την επιβίωση και για το πώς, μερικές φορές, ακόμη και στο σκοτάδι, κάτι όμορφο καταφέρνει να μεγαλώσει.» Με άλλα λόγια, χαρτομάντιλα.

Sheep in the Box

Σκηνοθεσία: Hirokazu Kore-eda

Ο μεγάλος Ιάπωνας ανθρωπιστής δημιουργός των Shoplifters και Monster επιστρέφει με ένα sci-fi που θυμίζει Brian Aldiss και A.I.: Artificial Intelligence, ενώ ο τίτλος του αντλεί έμπνευση από τον Μικρό Πρίγκιπα του Antoine de Saint-Exupéry. Η ιστορία ακολουθεί ένα ζευγάρι, την Haruka Ayase και τον Daigo Yamamoto, που υιοθετεί ένα ανθρωποειδές ρομπότ μετά τον θάνατο του γιου του. Η Neon έχει αναλάβει τη διανομή στις ΗΠΑ, άρα μπορείς να περιμένεις ξανά οσκαρική πορεία για τον Koreeda.

I See Buildings Fall Like Lightning

Σκηνοθεσία: Clio Barnard

Ο Ιρλανδός θεατρικός συγγραφέας Enda Walsh και η Αγγλίδα σκηνοθέτιδα Clio Barnard, γνωστή από τα The Arbor και Ali and Ava, συνεργάζονται σε ένα κοινωνικό δράμα που ακολουθεί μια δεμένη παρέα τριαντάρηδων στο Μπέρμιγχαμ, μέσα από τα πάνω και τα κάτω — κυρίως τα κάτω — της ζωής τους.

Η Barnard έχει συγκεντρώσει μερικούς από τους καλύτερους Βρετανούς ηθοποιούς, όπως τους Anthony Boyle, Joe Cole, Jay Lycurgo και Daryl McCormack, για μια οικεία και συγκινητική ιστορία εργασιακών ζωών που δεν λειτουργούν.

Paper Tiger

Σκηνοθεσία: James Gray

Αν και αρχικά δεν είχε ανακοινωθεί ως μέρος του διαγωνιστικού προγράμματος του φεστιβάλ, η νέα ταινία του James Gray, ένα δράμα τοποθετημένο στο Queens, προστέθηκε στη συνέχεια και έγινε αμέσως μία από τις πιο αναμενόμενες και λαμπερές αμερικανικές ταινίες του φεστιβάλ.

Ο Gray, δημιουργός των Armageddon Time και The Immigrant, αφηγείται την ιστορία δύο αδελφών, τους οποίους υποδύονται οι Adam Driver και Miles Teller, που μπλέκουν με τη ρωσική μαφία. Συμπρωταγωνιστεί η Scarlett Johansson.

Teenage Sex and Death at Camp Miasma

Σκηνοθεσία: Jane Schoenbrun

Η Jane Schoenbrun καθιερώθηκε άμεσα ως σημαντική φωνή του σύγχρονου αμερικανικού σινεμά, με το I Saw the TV Glow του 2024 και το We’re All Going to the World’s Fair του 2021. Η νέα της ταινία, που προβάλλεται στο τμήμα Ένα Κάποιο Βλέμμα του Φεστιβάλ Καννών, έχει πρωταγωνίστριες τις Hannah Einbinder και Gillian Anderson και αφορά τη δημιουργία μίας slasher ταινίας.

The Unknown

Σκηνοθεσία: Arthur Harari

Ο Γάλλος σκηνοθέτης Arthur Harari συνυπέγραψε πριν από τρία χρόνια, μαζί με τη σύντροφό του, Justine Triet, το Anatomy of a Fall, που κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα. Στο The Unknown, ο Harari σκηνοθετεί και συνυπογράφει μία ταινία για έναν φωτογράφο που, αφού φωτογραφίζει μια γυναίκα σε ένα πάρτι και έπειτα την ακολουθεί, ξυπνά μέσα στο σώμα της. Πρωταγωνιστεί η Léa Seydoux.

Τιτανικός Ωκεανός

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη

Η Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη πηγαίνει στις Κάννες με την πρώτη μεγάλου μήκους της, όμως αυτό μοιάζει με φυσική εξέλιξη μιας ήδη εντυπωσιακής διαδρομής. Μέσα στην τελευταία δεκαετία, οι μικρού μήκους ταινίες της έχουν ταξιδέψει και ξεχωρίσει σε μερικά από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ και κινηματογραφικά γεγονότα του κόσμου: το Limbo το 2016 στις Κάννες, το Washingtonia το 2014 στο Βερολίνο, το Yellow Fieber το 2015 και το What Mary Didn’t Know το 2024 στο Λοκάρνο, και ο Ηλεκτρικός Κύκνος το 2020 στη Βενετία.

Τώρα ακολουθεί την Ακάμε, μία 17χρονη που θέλει να γίνει γοργόνα. Aνάμεσα στο άγρια ανταγωνιστικό περιβάλλον της σχολής και τον εκθαμβωτικό υποβρύχιο κόσμο των ενυδρείων, η Ακάμε μαθαίνει να κρατά την ανάσα της υπό τα βλέμματα χιλιάδων θεατών, κολυμπώντας ανάμεσα σε αληθινούς καρχαρίες. Μεταξύ άπνοιας και εξαντλητικής χορογραφίας, η Ακάμε ανακαλύπτει τον πρώτο έρωτα και απελευθερώνει την κρυμμένη της φωνή, δυνατή όσο εκείνη της μυθικής σειρήνας, μεταλλάσσοντας το κυνήγι της επιτυχίας σε βαθιά προσωπική μεταμόρφωση.

ΣΧΕΤΙΚΟ ΘΕΜΑ