Νέες ταινίες: Η ηλεκτρισμένη Νύφη της Jessie Buckley και η Τούρτα του Προέδρου
- 5 ΜΑΡ 2026
Ακολουθούν οι κριτικές για τις ταινίες της εβδομάδας:
Η Νύφη!/The Bride!
Βαθμολογία: 68/100
Το The Bride! είναι ένα μανιακό μωσαϊκό από μιούζικαλ της δεκαετίας του ’30, φιλμ νουάρ των ’40s, λογοτεχνία του 19ου αιώνα και ιδεολογίες του 21ου. Σε κάθε αλλόκοτο δευτερόλεπτό του νιώθεις πόσο επικίνδυνα κοντά βρίσκεται στο να διαλυθεί εκ των έσω. Αυτό το πνευματικό sequel του Frankenstein αφηγείται μία ρομαντική ιστορία εμμονής, κατοχής και φαντασίωσης — χαρακτηρισμοί που ταιριάζουν εξίσου και στη δημιουργό του, Maggie Gyllenhaal, που διοχετεύει τεράστια ποσά ενέργειας για να του δώσει ζωή. Και, σε μεγάλο βαθμό, τα καταφέρνει.
Στο μυθιστόρημα της Mary Shelley του 1818, ο Dr. Frankenstein τσακώνεται με το δημιούργημά του σχετικά με την πιθανή κατασκευή μίας συντρόφου πριν τελικά το απορρίψει, φοβούμενος ότι «θα μπορούσε να γίνει δέκα χιλιάδες φορές πιο κακόβουλη από τον σύντροφό της». Περισσότερο από έναν αιώνα αργότερα η συζήτηση συνεχίστηκε, διαπερνώντας σχεδόν ολόκληρη το Bride of Frankenstein του 1935, όπου η Elsa Lanchester εμφανίζεται τελικά, μόλις πέντε λεπτά πριν από τους τίτλους τέλους. Ο χρόνος ήταν αρκετός ώστε να αφήσει ένα αξέχαστο αποτύπωμα, πριν ο «σύζυγός» της τινάξει και τους δύο στον αέρα. Η Νύφη της Lanchester όμως δεν μιλάει ποτέ και πιθανότατα δεν καταλαβαίνει καν τι της συμβαίνει.
Η εκδοχή χειραφέτησης της Gyllenhaal, αντιθέτως, είναι μία ξέφρενη κραυγή. Η Jessie Buckley (που είχε πρωταγωνιστήσει και στο σκηνοθετικό ντεμπούτο της Gyllenhaal, The Lost Daughter) αναλαμβάνει διπλό ρόλο, τόσο της Νύφης όσο και της ίδιας της Shelley — ένα νεύμα προς τη Lanchester που είχε κάνει κάτι παρόμοιο. Η ιστορία ξεκινά στον τάφο της Shelley, όπου το πνεύμα της σιγοβράζει επί αιώνες πάνω σε ένα σίκουελ που δεν τόλμησε ποτέ να γράψει.
Στη συνέχεια, η δράση μεταφέρεται σε ένα αμερικανικό νυχτερινό κέντρο, όπου το πνεύμα της καταλαμβάνει ξαφνικά το σώμα μιας μεθυσμένης γυναίκας, της Ida (Buckley). Η κυρίευσή της δεν γίνεται ομαλά αλλά σπασμωδικά, με την οργισμένη συγγραφέα να κάνει τη γυναίκα ενός γκάνγκστερ να συμπεριφέρεται σα να έχει χαλάσει. Η προφορά της αλλάζει μέσα στην ίδια πρόταση, από αμερικανική σε σαρκαστικά βρετανική, ενώ κατηγορεί δυνατά έναν αρχιμαφιόζο για δολοφονίες γυναικών. Έχει δίκιο — και θα είναι η επόμενη.
Την ίδια στιγμή, σε μια άλλη γωνιά της πόλης, το πρωταρχικό πλάσμα που υποδύεται ο Christian Bale, έχει φτάσει εκεί από την Αυστρία, συνεχίζοντας τη μοναχική του αναζήτηση για συντροφιά. (Για λόγους απλότητας τον αποκαλούν Φρανκ.) Παρακαλεί την ηθικά αμφίβολη Dr. Euphronius (Annette Bening) να τον βοηθήσει να ζήσει επιτέλους αυτό που ο ίδιος αποκαλεί ιπποτικά «έναν κήπο ηδονής».
Η συγκεκριμένη Νύφη ζωντανεύει άγαρμπα και βιαίως, χωρίς φυσικά να έχει δώσει τη συγκατάθεσή της. Παρ’ όλα αυτά, τώρα που υπάρχει, πρέπει να αποφασίσει τι θα κάνει στη συνέχεια — με ή χωρίς τον Frank της — και συχνά χωρίς να έχει βασικές πληροφορίες.
Το κεντρικό θέμα της ιστορίας είναι, φυσικά, το δικαίωμα μιας γυναίκας να επιλέγει. Η Bride εδώ βρυχάται και διοχετεύει όχι μονάχα τη δική της ανάγκη για αυτονόμηση, αλλά και την οργή χιλιάδων γυναικών που δεν συναίνεσαν για τη ζωή που έκαναν, και σίγουρα όχι για τον θάνατο που τις βρήκε. Αυτό πραγματεύεται πάνω από όλα η ταινία, τη συναίνεση, με μία πανκ ροκ ενέργεια που υποδηλώνει και το θαυμαστικό του τίτλου.
Αφορά επίσης τους ανθρώπους που δεν νιώθουν ότι μπορούν να χωρέσουν στο καλούπι τους, όπως συμβαίνει και στην ίδια την ταινία με τα πολλά διαφορετικά νήματα που προσπαθεί να ενώσει, χωρίς απόλυτη επιτυχία πάντα. Οι ιδέες υπάρχουν, αλλά δεν έχουν καταφέρει ακόμη να ραφτούν έτσι μεταξύ τους ώστε να δημιουργήσουν ένα όμορφο πτώμα. Ο μαξιμαλισμός καλών προθέσεων, ωστόσο, είναι από τις χαμένες τέχνες στο σύγχρονο σινεμά.
Ακροβατώντας ανάμεσα στο arthouse και το mainstream, η Νύφη! είναι το Bonnie and Clyde που ήθελε να είναι το Τζόκερ: Τρέλα για Δύο, μία έκρηξη ζωής και ανθρωπιάς, που τιμάει τη Mary Shelley και γιορτάζει το “too much” – ίσως την κατηγορία που ακούμε πιο καθολικά από οτιδήποτε άλλο οι γυναίκες – αλλά και το “Me Too”, που θα αντηχήσει δυνατά στις αίθουσες.
Κυκλοφορεί στις αίθουσες από την Tanweer.
Η Τούρτα του Προέδρου/The President’ Cake
Βαθμολογία: 78/100
Η κλήρωση στην αρχή της Τούρτας του Προέδρου είναι από αυτές που δεν θα ήθελες να κερδίσεις. Βρισκόμαστε στο Ιράκ του Σαντάμ Χουσεΐν τη δεκαετία του 1990, όταν τα γενέθλια του δικτάτορα αντιμετωπίζονταν ως υποχρεωτική εθνική γιορτή. Η ταινία, γυρισμένη εξ ολοκλήρου στο Ιράκ και τοποθετημένη στον απόηχο των διεθνών κυρώσεων του 1990, αφηγείται αυτή την πραγματικότητα μέσα από τα μάτια μίας 9χρονης, της Λαμίχα. Η μικρή ηρωίδα λοιπόν, μέσα από κλήρωση του σχολείου της, επιλέγεται για αυτό που φαινομενικά είναι η μεγαλύτερη τιμή: να φτιάξει την τούρτα του Προέδρου.
Το πρόβλημα όμως είναι πως η φτώχεια και οι κυρώσεις έχουν μετατρέψει ακόμα και την προμήθεια των υλικών της τούρτας σε περιπέτεια. Έτσι, η Λαμίχα και η γιαγιά της ξεκινούν για την πόλη, ένα μακρύ ταξίδι που απαιτεί να βρουν μέσο μεταφοράς αφού φτάσουν στην ηπειρωτική πλευρά, ενώ μεγάλο μέρος της Τούρτας του Προέδρου ακολουθεί τη Λαμίχα και έναν φίλο της, τον Σαΐντ, καθώς παλεύουν να εξασφαλίσουν αυγά, αλεύρι και ζάχαρη.
Ο Χασάν Χαντί, που ζει στη Νέα Υόρκη αλλά μεγάλωσε στο νότιο Ιράκ, περνά από τις μικρού μήκους ταινίες στο μεγάλου μήκους σινεμά με τη στήριξη Αμερικανών παραγωγών όπως ο Έρικ Ροθ και ο Κρις Κολόμπους, παρουσιάζοντας ένα σίγουρο και ανθρωπιστικό ντεμπούτο, συγγενικό με ταινίες όπως το Λευκό Μπαλόνι του Τζαφάρ Παναχί ή το νεανικό έργο του Χιροκάζου Κορεέντα. Το παραμύθι του που βραβεύτηκε με Χρυσή Κάμερα στις Κάννες, ξεδιπλώνεται μέσα από μια διαρκώς εναλλασσόμενη σειρά χαρακτήρων και, όπως συμβαίνει στις αρχετυπικές δομές παραμυθιού, κάθε φορά που τα παιδιά καταδιώκονται από ανταγωνιστές, χάνουν στο τσακ την επαφή με τους ενήλικες που θα μπορούσαν να τα βοηθήσουν. Παγιδευμένα στον πόλεμο και την απολυταρχία, ζουν ένα πανηγύρι ανθρώπινης εξαπάτησης και απόγνωσης που τα καταπίνει.
Ο Χαντί επιδεικνύει ισχυρό έλεγχο στην αυθεντικότητα εποχής αλλά και της τοπικότητας, και αποσπά υπέροχες ερμηνείες από τους αξέχαστους, μη επαγγελματίες ηθοποιούς του. Η Μπανίν Άχμαντ Ναγίεφ, ως Λαμίχα, αποπνέει διαρκή εγρήγορση και εύθραυστη σοφία, αποτυπώνοντας ένα θάρρος που ακόμη διαμορφώνεται. Η Τούρτα του Προέδρου της εμποτίζει παραδοσιακά κινηματογραφικά στοιχεία με μια απρόβλεπτη διάσταση που μας θυμίζει πως, στην αληθινή ζωή και όχι στα παραμύθια, τα happy endings συνοδεύονται συχνά από ένα ερωτηματικό.
Κυκλοφορεί στις αίθουσες από το Cinobo.
Madonnas
Βαθμολογία: 68/100
Η Νάνσυ κληρονομεί από τη θεία της ένα παλιό τροχόσπιτο και αρχίζει να αναρωτιέται τι θα μπορούσε να κρύβεται μέσα του — αλλά κυρίως τι θα μπορούσε να κάνει με αυτό. Ίσως να είναι η τέλεια αφορμή για μια μικρή απόδραση από τη μονότονη καθημερινότητα: να αφήσει για λίγο το μωρό στον άντρα της και να φύγει για ένα αυθόρμητο road trip χωρίς συγκεκριμένο προορισμό, μαζί με την καλύτερή της φίλη, την Τζωρτζίνα.
Στην πορεία ανακαλύπτουν ένα ειδυλλιακό σημείο δίπλα σε μια παραλία, κοντά σε ένα χωριό όπου οι γυναίκες μοιάζουν παραμελημένες και απογοητευμένες. Γιατί φαίνεται να έχουν παραιτηθεί από τις επιθυμίες τους; Μέσα από αυτές τις σκέψεις γεννιέται μια αλλόκοτη αλλά δελεαστική ιδέα: μήπως το τροχόσπιτο θα μπορούσε να γίνει ένα είδος οίκου απολαύσεων, φτιαγμένου από γυναίκες για γυναίκες; Έτσι γεννήθηκε το Madonnas και ο τιμοκατάλογός του.
Οι Callas, δηλαδή ο Λάκης και ο Άρης Ιωννάς (Μετς, The Great Eastern, Lustlands, Sick), επιστρέφουν με μία κομεντί με όλα τα στοιχεία του ιδιόμορφου δημιουργικού τους σύμπαντος. Με έντονη εικαστική ταυτότητα, πολύχρωμη αισθητική, και τα χαρακτηριστικά πλεκτά τους, γεμίζουν την ταινία με ενέργεια, μουσική και χιούμορ που κινείται διαρκώς σε αλλόκοτες, απολαυστικές διαδρομές. Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκονται δύο γυναίκες γεμάτες ζωντάνια, θάρρος και αυθορμητισμό.
Χωρίς διδακτισμούς και θεωρητικές αναλύσεις, οι Callas υφαίνουν μέσα σε αυτό το ανάλαφρο road trip μια ευαίσθητη και στοχαστική ματιά πάνω στη γυναικεία εμπειρία, που αγγίζει ανασφάλειες, ανάγκες και επιθυμίες σε αυτήν, ενώ ταυτόχρονα φωτίζει τη δυναμική της φιλίας των δύο ηρωίδων, μέσα στην ειλικρινή της αγάπη και τις μικρές ανταγωνιστικές της εντάσεις.
Ταυτόχρονα, μέσα από το παιχνιδιάρικο ύφος τους, θέτουν και ένα πιο ουσιαστικό ερώτημα: γιατί θεωρείται τόσο παράλογο, υπερβολικό ή ακόμα και γελοίο να μιλήσουμε ανοιχτά για τη γυναικεία επιθυμία; Γιατί η έκφραση του γυναικείου ερωτισμού εξακολουθεί να συναντά τόσα ταμπού; Η αφήγηση ανοίγει στη συνέχεια προς έναν ευρύτερο διάλογο γύρω από την ταυτότητα του φύλου, σε αυτό όμως το σημείο η ταινία αρχίζει να μοιάζει μισοψημένη και ανυπόμονη.
Παρά τις αδυναμίες τους όμως, οι Callas διατηρούν ακόμη μία δροσερή, ζωηρή ματιά, που ζει και πεθαίνει πάνω στις ερμηνείες και τη χημεία της Νάνσυ Μπούκλη και της Τζωρτζίνας Λιώση που μας παρασύρουν μαζί τους.
Κυκλοφορεί στο Τριανόν, το Διάνα και τον Μικρόκοσμο.
ΚΥΚΛΟΦΟΡΟΥΝ ΕΠΙΣΗΣ:
Scarlet
Από τον υποψήφιο για Όσκαρ οραματιστή σκηνοθέτη Mamoru Hosoda (MIRAI), έρχεται μια δυνατή animation περιπέτεια που μας ταξιδεύει ανά τους αιώνες και έχει για πρωταγωνίστρια τη Scarlet, μια πριγκίπισσα της μεσαιωνικής εποχής που ξεκινά μια επικίνδυνη αποστολή για να εκδικηθεί τον θάνατο του πατέρα της.
Αφού αποτυγχάνει στην αποστολή της και βρίσκεται σοβαρά τραυματισμένη σε έναν «Αλλόκοσμο», συναντά έναν ιδεαλιστή νεαρό από την εποχή μας, ο οποίος όχι μόνο την βοηθά να θεραπευτεί, αλλά της δείχνει και την πιθανότητα ενός μέλλοντος χωρίς πικρία και οργή. Όταν έρχεται ξανά αντιμέτωπη με τον δολοφόνο του πατέρα της, η Scarlet αντιμετωπίζει την πιο δύσκολη μάχη της: άραγε μπορεί να σπάσει τον κύκλο του μίσους και να βρει νόημα στη ζωή ξεπερνώντας την ανάγκη για εκδίκηση;
Η ταινία κυκλοφορεί από τη Feelgood.
Στον Κόσμο των Ζώων/Hoppers
Τι θα γινόταν αν μπορούσαμε να μιλήσουμε με τα ζώα και να καταλαβαίνουμε τι λένε;
Στην καινούργια ταινία της Disney και της Pixar, Στον Κόσμο των Ζώων, οι επιστήμονες ανακάλυψαν πώς να «μεταπηδούν» από την ανθρώπινη συνείδηση σε ρομποτικά ζώα που μοιάζουν με αληθινά, επιτρέποντας στους ανθρώπους να επικοινωνούν με τα ζώα ως ζώα!
Στην περιπέτεια αυτή πρωταγωνιστεί η Μέιμπελ, ένα φιλόζωο κορίτσι που αρπάζει την ευκαιρία να χρησιμοποιήσει την τεχνολογία, αποκαλύπτοντας διάφορα μυστήρια του ζωικού βασιλείου που ξεπερνούν τη δική της φαντασία.
Η ταινία κυκλοφορεί από τη Feelgood.
Φίλοι για Πάντα
Ένας γάμος βγαίνει εκτός ελέγχου πριν καν ξεκινήσει, μια καλοπροαίρετη χάρη οδηγεί σε ένα ταξίδι στην Κρήτη γεμάτο παρεξηγήσεις και οικογενειακές εντάσεις, και μερικές «αθώες» εξυπηρετήσεις μπλέκουν ανθρώπους και σχέσεις, δημιουργώντας μια αλυσίδα απρόβλεπτων, ξεκαρδιστικών και συγκινητικών καταστάσεων. Πόσο μακριά θα έφτανες πραγματικά για τους φίλους σου; Τι θα ήσουν διατεθειμένος να ρισκάρεις για να τους βγάλεις από μια δύσκολη κατάσταση; Και πόσα απρόσμενα θα μπορούσαν να συμβούν στην προσπάθειά σου να βοηθήσεις;
Η ταινία κυκλοφορεί από την Iconic Films.
Ακολουθήστε το OneMan στο Google News και μάθετε τις σημαντικότερες ειδήσεις.