Mataroa Gallery: Στην Ασκληπιού, η τέχνη είναι κομμάτι της ζωής της πόλης
Μια συζήτηση με τον Νίκο Παπαδόπουλο, δημιουργό της γκαλερί, για τις προκλήσεις και τους σκοπούς του χώρου, αλλά και για τον ρόλο που παίζει η γειτονιά στην καθημερινή ζωή ενός ανεξάρτητου εκθεσιακού χώρου.
- 18 ΝΟΕ 2025
Η Mataroa Gallery βρήκε τον νέο της χώρο στην Ασκληπιού, φέρνοντας στον γνώριμο δρόμο των Εξαρχείων, τη διάθεση για έναν καλλιτεχνικό διάλογο.
Οι μεγάλες τζαμαρίες λειτουργούν τόσο ως έλξη προς τους περαστικούς όσο και ως ένα φυσικό σύνορο από τον δρόμο, που απλώς προστατεύει την τέχνη· δεν την κρύβει. Αν αποφασίσεις να περάσεις την πόρτα, τα έργα τέχνης αποκαλύπτονται σταδιακά και αισθάνεσαι ότι έχεις περάσει σε μία άλλη διάσταση.
Με αφετηρία την έκθεση «Μετάβαση» του Χρήστου Βασιλειάδη, η γκαλερί συνεχίζει τον διάλογο που την καθόρισε από την αρχή. Να αναζητάς δημιουργούς που δεν αναπαριστούν απλώς τον κόσμο, αλλά τον μεταμορφώνουν.
Ο Νίκος Παπαδόπουλος, ιδρυτής της Mataroa Gallery, μιλά για τη φιλοσοφία, τις προκλήσεις και τους σκοπούς του χώρου, για το πώς ο διάλογος ανάμεσα σε τοπικές και διεθνείς φωνές μπορεί να γίνει μοχλός εξέλιξης, αλλά και για τον ρόλο που παίζει η γειτονιά στην καθημερινή ζωή ενός ανεξάρτητου εκθεσιακού χώρου.
Η «Μετάβαση» είναι μια συνάντηση με το εύθραυστο όριο της ανθρώπινης ύπαρξης· εκεί όπου ο άνθρωπος μεταμορφώνεται. Από σώμα σε σκιά, από συνείδηση σε φόβο, από βεβαιότητα σε σιωπή.
Στο έργο του Βασιλειάδη δεν υπάρχει απλή απεικόνιση – υπάρχει αποκάλυψη. Το χρώμα λειτουργεί σαν τραύμα και σαν φως ταυτόχρονα, ενώ η ύλη πάλλεται ανάμεσα στη σάρκα και στο άμορφο, σαν να αναζητά μια νέα μορφή.
Η «Μετάβαση» δεν μιλά για το τέλος· μιλά για τη συνεχή αναγέννηση της εμπειρίας. Για την ψυχή που, περνώντας μέσα από την πληγή, αναδύεται ξανά στο φως.
Τι σε ενέπνευσε να δημιουργήσεις τη Mataroa Gallery και πώς γεννήθηκε η ιδέα;
Η Mataroa Gallery ξεκίνησε από μια ανάγκη: να υπάρξει ένας χώρος όπου η τέχνη δεν μένει στην επιφάνεια. Το όνομα κρύβει έναν διπλό συμβολισμό. Στα Μαορί, “mataroa” σημαίνει το βαθύ, διεισδυτικό βλέμμα· ενώ παραπέμπει και στο νεοζηλανδέζικο ιστορικό πλοίο διαφυγής, MATAROA, που το ’45 μετέφερε νέους Έλληνες δημιουργούς σε έναν κόσμο ελευθερίας και εξέλιξης.
Αυτή η συνάντηση, βλέμματος και ταξιδιού, είναι ο πυρήνας της ταυτότητάς μας.
Τι είδους καλλιτέχνες και έργα επιλέγεις να παρουσιάζεις;
Μας ενδιαφέρουν οι καλλιτέχνες που έχουν δική τους ματιά και προσωπική γραφή. Συνεργαζόμαστε κυρίως με ζωγράφους και γλύπτες, από νεότερους έως πιο ώριμους και ήδη καταξιωμένους δημιουργούς -αρκεί η δημιουργία τους να ξεκινά από μια πραγματική ανάγκη έκφρασης.
Κάθε έργο που παρουσιάζουμε θέλουμε να λειτουργεί σαν μικρό αφήγημα, μια εμπειρία που σε βάζει στη δική της πορεία.
Πώς θα περιέγραφες τη φιλοσοφία της γκαλερί;
Για εμάς, η τέχνη δεν είναι απλώς θέαση. Είναι μια διαδικασία που σε μετακινεί. Αναζητούμε δημιουργούς και έργα, που ανοίγουν δρόμους σκέψης και λειτουργούν σαν ταξίδι· άλλοτε εσωτερικό, άλλοτε απελευθερωτικό, αλλά πάντοτε ουσιαστικό.
Ποια είναι τα μεγαλύτερα εμπόδια στη λειτουργία ενός ανεξάρτητου χώρου τέχνης στην Αθήνα σήμερα;
Τα εμπόδια είναι πολλά: οικονομικά, θεσμικά, πρακτικά. Η πραγματική πρόκληση είναι να κρατήσεις καθαρή την κατεύθυνσή σου χωρίς να σε παρασύρει η πίεση της αγοράς ή η ευκολία. Παρ’ όλα αυτά, οι δυσκολίες φέρνουν ανθεκτικότητα και νέου τύπου συνεργασίες. Η Mataroa Gallery στηρίζεται σε ανθρώπους που βλέπουν την τέχνη ως κοινή εμπειρία.
Πώς βλέπεις να εξελίσσεται η σύγχρονη ελληνική εικαστική σκηνή τα τελευταία χρόνια;
Η ελληνική εικαστική σκηνή ωριμάζει. Οι καλλιτέχνες ταξιδεύουν, συνεργάζονται, φέρουν διεθνείς αναφορές και διατηρούν τη δική τους ταυτότητα. Υπάρχει πολυφωνία, ενέργεια και διάθεση για ζύμωση· στοιχεία που κάνουν την εξέλιξή της πραγματικά ενδιαφέρουσα.
Αποκτούν οι νέοι καλλιτέχνες στην Ελλάδα μεγαλύτερη αναγνώριση πια ή έχουμε δρόμο ακόμα;
Υπάρχει πρόοδος, αλλά χρειάζεται συνέπεια και υποστήριξη για να υπάρξει διάρκεια. Υπάρχουν πολλοί νέοι δημιουργοί με δυνατή ματιά και σοβαρό έργο. Η Mataroa Gallery προσπαθεί να τους δίνει χώρο χωρίς να τους βάζει σε καλούπια. Κάθε καλλιτέχνης έχει τη δική του αφετηρία και χαράζει την προσωπική του διαδρομή.
Πόσο σημαντικό είναι για εσένα να λειτουργεί η Mataroa ως γέφυρα ανάμεσα στους Έλληνες και τους διεθνείς καλλιτέχνες;
Είναι κομβικό. Η Mataroa Gallery υπάρχει για να κρατά ανοιχτό τον διάλογο, τόσο προς τα έξω όσο και προς τα μέσα. Η παρουσία μας εκτός Ελλάδας βρίσκεται σε διαλεκτική σχέση με τη φιλοξενία, στον χώρο μας, της δουλειάς καλλιτεχνών από άλλες χώρες.
Δεν μας ενδιαφέρει η εξωστρέφεια ως εντύπωση, αλλά η ουσιαστική ανταλλαγή ιδεών και οπτικής. Αυτή η αμφίδρομη σχέση μάς επιτρέπει -επιτρέπει και στους δημιουργούς με τους οποίους συνεργαζόμαστε- να διευρύνουμε τους ορίζοντές μας.
Τι ρόλο παίζει η τοπική κοινότητα και η γειτονιά στη ζωή και τη λειτουργία της γκαλερί;
Μεγάλο. Η γειτονιά είναι ο πρώτος κύκλος ανθρώπων με τους οποίους συνομιλούμε. Θέλουμε η γκαλερί να είναι ανοιχτή, να λειτουργεί ως χώρος συνάντησης και ανταλλαγής, όχι ένα απομονωμένο εκθεσιακό σημείο. Η τέχνη είναι κομμάτι της ζωής της πόλης και εμείς είμαστε μέρος αυτής της ζωής.
Τι μπορούμε να περιμένουμε στη συνέχεια από τη Mataroa – υπάρχουν επερχόμενες εκθέσεις, συνεργασίες ή νέα σχέδια;
Περιμένετε σταθερή εξέλιξη: περισσότερη διεθνή ανταλλαγή, νέες καλλιτεχνικές φωνές, αλλά και παλαιότερες, γνώριμες, που έχουμε καιρό να συναντήσουμε. Ξεκινάμε επίσης έναν μικρό εκδοτικό άξονα που θα συνοδεύει τις εκθέσεις.
Η γκαλερί θέλει να παραμείνει ένα σημείο συνάντησης ιδεών· ένας ζωντανός χώρος που εξελίσσεται και ανταποκρίνεται στα ερωτήματα της εποχής, χωρίς να επαναπαύεται σε βεβαιότητες ή να παγιώνεται σε μία μόνο πρόταση.
***
Mataroa Gallery, Ασκληπιού 76 & Ισαύρων, Αθήνα
Διάρκεια έκθεσης έως 22 Νοεμβρίου 2025
Ακολουθήστε το OneMan στο Google News και μάθετε τις σημαντικότερες ειδήσεις.