ΘΕΑΤΡΟ

Meryl Streep και Broadway: 13 διάσημα θεατρικά έργα για να στριμάρεις τώρα δωρεάν

Γραφτήκαμε στο BroadwayHD και είδαμε τζάμπα έναν θησαυρό βραβευμένων παραστάσεων με διάσημους πρωταγωνιστές, από το Broadway μέχρι το West End.

Σου έχουμε βρει τρόπους να ταξιδέψεις από το σπίτι, σου έχουμε προτείνει υποτιμημένες ταινίες για να κάνεις catch-up, σου έχουμε διαλέξει τα διαμαντάκια του Neflix που δεν θα σου συστήσει ο αλγόριθμος, σου έχουμε επιλέξει εύκολες συνταγές, και σου έχουμε φτιάξει πολλές λίστες στο Spotify για να την παλέψεις στην καραντίνα. Τώρα θα σε πάμε και μέχρι το Broadway δωρεάν.

Μία παράσταση στο Broadway είναι για πολλούς άπιαστο όνειρο, αλλά δεν χρειάζεται να είναι. Αν δεν μπορείς να πας στο Broadway, μπορείς να αφήσεις το Broadway – και το West End, και το μπαλέτο του Bolshoi, και άλλες διάσημες παραγωγές – να έρθουν σε σένα. Το BroadwayHD, ένα Netflix για το θέατρο διαθέσιμο και για την Ελλάδα, έχει έναν θησαυρό από βραβευμένες, κλασικές και μη, παραστάσεις με διάσημους πρωταγωνιστές από όλο τον κόσμο, και σε αφήνει να τις τσεκάρεις δωρεάν για 7 ολόκληρες ημέρες.

Εμείς γραφτήκαμε στην πλατφόρμα και διαλέξαμε αυτές που αξίζει να δεις περισσότερο:

Pipeline (2018)

Η βραβευμένη, αιχμηρή Dominique Morisseau γράφει μια ιστορία που παρουσιάστηκε εκτός του Broadway, για μία καθηγήτρια Λυκείου που δουλεύει σε σχολείο υποβαθμισμένης περιοχής και για τον γιο της που φοιτεί σε ιδιωτικό σχολείο. Όταν εκείνος συγκρούεται με έναν καθηγητή του, οι δυο τους θα έρθουν αντιμέτωποι με τη δίκαιη οργή, με τα κενά της σχέσης τους και με ένα σύστημα εκπαίδευσης που κάνει διακρίσεις. Το ‘Pipeline’ βραβεύτηκε με 5 βραβεία Lucille Lortel, συμπεριλαμβανομένου του Καλύτερου Θεατρικού Έργου.

Ένας Αμερικανός στο Παρίσι (2018)

Το κλασικό πολυβραβευμένο μιούζικαλ που εμπνεύστηκε από την ομώνυμη ταινία αφηγείται μια ιστορία αγάπης στην Πόλη του Φωτός. Ένας Αμερικανός στρατιώτης προσπαθεί να βγάλει τα προς το ζην δουλεύοντας σαν ζωγράφος στο Παρίσι, όταν συναντά τυχαία και ερωτεύεται μια όμορφη χορεύτρια. Η εκπληκτική μουσική των George και Ira Gershwin, οι εκρηκτικές χορογραφίες και η εντυπωσιακή σκηνογραφία μεταμορφώνουν τη σκηνή σε δρόμους του Παρισιού που φιλοξενούν την τέχνη, τη φιλία και τον έρωτα στη μεταπολεμική περίοδο.

Indecent (2017)

Εμπνευσμένο από τα πραγματικά γεγονότα γύρω από το αμφιλεγόμενο ντεμπούτο του ‘God of Vengeance’ του Sholem Asch στο Broadway το 1923. Εκείνη η παράσταση που ήταν για κάποιους ένα επιδραστικό έργο της εβραϊκής κουλτούρας και για άλλους μια προδοσία στο γένος, είχε οδηγήσει στη σύλληψη του ορίτζιναλ καστ. Το ‘Indecent’ ακολούθησε την πορεία των ηθοποιών που ρίσκαραν την καριέρα και τη ζωή τους για να το παίξουν και κέρδισε 2 βραβεία Tony, ένα εκ των οποίων για τη σκηνοθεσία της Rebecca Taichman.

She Loves Me (2016)

Ο Jerry Rock και ο Sheldon Harnick, η δημιουργική ομάδα πίσω από τον ‘Βιολιστή στη Στέγη’, είχε γράψει τη μουσική και για το ‘She Loves Me’ – μία αξιολάτρευτη ρομαντική κομεντί από το 1963 όπου δύο συνάδελφοι που διαρκώς καβγαδίζουν δεν έχουν καταλάβει ακόμα ότι έχουν ήδη ερωτευτεί ο ένας τον άλλον δια αλληλογραφίας. Αν το κόνσεπτ σού φαίνεται γνώριμο, είναι επειδή το ‘She Loves Me’ βασίζεται στο ίδιο ουγγρικό θεατρικό έργο που ενέπνευσε το ‘Shop Around the Corner’ και, φυσικά, το πασίγνωστο ‘You’ve Got Mail’.

Η αναβίωση του έργου το 2016 με τον Zachary Levi (Chuck, Shazam!) και την Laura Benanti στους κεντρικούς ρόλους, μαζί με την πάντοτε απολαυστική Jane Krakowski (30 Rock, The Unbreakable Kimmy Schmidt) και τον βραβευμένο με Tony, Gavin Creel, ήταν η πρώτη παραγωγή που στρίμαρε live το BroadwayHD και είχε μερικές από τις καλύτερες κριτικές της χρονιάς εκείνης. Το διασημότερο τραγούδι του show ‘Vanilla Ice Cream’ σερβίρεται υπέροχα από τη Benanti.

Falsettos (2016)

Το προσωπικό, σπαρακτικό μιούζικαλ των William Finn και James Lapine έκανε πρεμιέρα στο Broadway το 1992 και ακολουθεί μία εβραϊκή οικογένεια στις αρχές της δεκαετίας του ‘80 που καταρρέει όταν ένας άντρας αφήνει τη γυναίκα και το παιδί του για τον εραστή του. Τότε είχε κερδίσει 2 από τα 7 βραβεία Tony για τα οποία ήταν υποψήφιο. Η επαναφορά του το 2016 με τον Christian Borle και τον Andrew Rannells του ‘Girls’ ήταν υποψήφια για άλλα 5.

Το πρώτο μέρος είναι μια εξερεύνηση του ανδρισμού, ενώ το δεύτερο που είχε γραφτεί μία δεκαετία αργότερα, αντιμετωπίζει την κρίση του AIDS με γλυκά, αστεία, οδυνηρά τραγούδια. Πάντα επίκαιρο.

Η Λίμνη των Κύκνων (2015)

θέατρο λίμνη των κύκνων μπαλέτο

Τη ‘Λίμνη των Κύκνων’ πιθανώς να την έχεις ξαναδεί. Την έχεις δει όμως από τους καλύτερους;

Η παράσταση του BroadwayHD έρχεται από το μπαλέτο Bolshoi, με πρωταγωνίστρια την Svetlana Zakharova. Η Zakharova ήταν η πρώτη σπουδάστρια στην Ακαδημία Vaganova της Αγία Πετρούπολη που ‘πήδηξε’ δύο τάξεις, για να καταλήξει τελικά στο Bolshoi. Έχει βραβευτεί έξι φορές και από το 2000 θεωρείται παγκόσμια σταρ του μπαλέτου.

Lady Day at Emerson’s Bar and Grill (2014)

Ο Lonny Price σκηνοθετεί με μεθοδική εγκράτεια τις τελευταίες ημέρες του τεράστιου jazz ειδώλου Billie Holiday, όπως τις έγραψε ο βραβευμένος Lanie Robertson. Η Audra McDonald είχε κάνει ρεκόρ κερδίζοντας ένα 6ο Tony για την ερμηνεία της εδώ, ενώ είναι και η μοναδική ηθοποιός που έχει κερδίσει σε όλες τις ερμηνευτικές κατηγορίες.

Putting It Together (1999)

Η τεράστια Carol Burnett είχε επιστρέψει στο Broadway μετά από 35 χρόνια στις ρίζες της στο μουσικό θέατρο με το ‘Putting It Together’, πλάι στους George Hearn, Ruthie Henshall, John Barrowman και Bronson Pinchot. Το έργο έχει μια κάποια υποψία πλοκής – ένα μεσήλικο ζευγάρι, ένα νεότερο ζευγάρι και ένας ακόμη άνδρας αντιμετωπίζουν προβλήματα στις σχέσεις τους σε ένα πάρτι – αλλά στην πραγματικότητα είναι ένας φόρος τιμής στα τραγούδια του θρυλικού Stephen Sondheim, μία από τις σημαντικότερες φυσιογνωμίες του μουσικού θεάτρου για τον 20ό αιώνα. Το καστ τραγουδά κομμάτια από το ‘A Little Night Music’, το ‘Merrily We Roll Along’, το ‘Company’ – τραγουδούν και το ‘Being Alive’ που είπε ο Adam Driver στο ‘Marriage Story’ από το τελευταίο! – και άλλα, οπότε σκέψου ότι θα δεις ένα 10-σε-1 θεατρικό έργο.

Oklahoma! (1998)

Το έργο ήταν το πρώτο από τα πολλά που θα έγραφαν μαζί ο συνθέτης Richard Rodgers και ο λιμπρετίστας Oscar Hammerstein II, και το 1943 που ανέβηκε στο Broadway ήταν, με μία καθόλου τραβηγμένη αναγωγή, αυτό που ήταν και είναι ακόμα το ‘Hamilton’ του Lin-Manuel Miranda για το Broadway την τελευταία πενταετία. Η ιστορία που βασίστηκε στο θεατρικό έργο του Lynn Riggs από το 1931 ‘Green Grow the Lilacs’, ήταν τοποθετημένη το 1906 έξω από την πόλη Claremore στα εδάφη των Ινδιάνων της Oklahoma, την περίοδο που η Oklahoma θα γινόταν επίσημη πολιτεία της Βόρειας Αμερικής, και ακολουθούσε το ερωτικό τρίγωνο της νεαρής αγρότισσας Laurey με τον σκανδαλιάρη, καλόκαρδο cowboy Curly και τον απειλητικό outsider εργάτη με αδυναμία στο ποτό και την πορνογραφία Jud. Το θεατρικό ήταν το μεγαλύτερο σουξέ στο Broadway ως τότε, με τον χωρίς προηγούμενο αριθμό των 2.212 παραστάσεων, ένα ειδικό βραβείο Pulitzer και τους Rodgers και Hammerstein και, πιο σημαντικά ίσως, την υστεροφημία του ως το πρώτο μιούζικαλ που αφομοίωσε τα μουσικά νούμερα με την ανάπτυξη των χαρακτήρων και την πλοκή.

Για τον Trevor Nunn, τον παραγωγό που θα ανέβαζε την παράσταση που έκανε σταρ τον Hugh Jackman στο West End το 1998, το ‘Oklahoma!’ δεν ήταν το γλυκερό, καλογυαλισμένο, μονίμως εύχαρο μιούζικαλ που ανέβαζαν οι περισσότεροι παραγωγοί. Ήταν μελό, αισιόδοξο και εύθυμο ναι, αλλά είχε και μια σκοτεινή πλευρά που οι Rodgers και Hammerstein είχαν υφάνει προσεκτικά στους πεισματάρηδες, έντονους χαρακτήρες τους και στον ερωτισμό που διέτρεχε την αρχική τους σύλληψη. Η αθώα Laurey άλλωστε, έχει ουσιαστικά ένα σεξουαλικό εφιάλτη στο τέλος της πρώτης πράξης με το μουσικό νούμερο ‘Dream Ballet’, που η χορογράφος του πρώτου θεατρικού, Agnes de Mille, ήθελε να αποδώσει υπογείως ρεαλιστικά γιατί όπως δήλωνε, «τα κορίτσια δεν ονειρεύονται το τσίρκο, τα κορίτσια ονειρεύονται εφιάλτες και κάνουν και βρώμικα όνειρα». Ο Nunn το αντιλαμβανόταν αυτό και ήθελε καστ που να βράζει το αίμα του. Ο δικός του Curly λοιπόν, θα είχε το σίγουρο βήμα, το πλάγιο βλέμμα και το χαμόγελο χιλίων μεγκαβάτ του Jackman.

Peter Pan (1998)

Σε αυτή την εκδοχή του αγοριού που δεν ήθελε ποτέ να μεγαλώσει, θα δεις στον ομώνυμο ρόλο την υπέροχη Cathy Rigby. Η Rigby έγινε αρχικά γνωστή ως η αθλήτρια της ενόργανης γυμναστικής που εκτόξευσε τη δημοτικότητα του αθλήματος στις Ηνωμένες Πολιτείες με το περφόρμανς της στους Ολυμπιακούς του 1968, στη συνέχεια όμως θα γινόταν η γυναίκα που θα έπαιζε τον Peter Pan επί 30 χρόνια.

Για την παράσταση που θα δεις στο BroadwayHD, πήρε τις καλύτερες κριτικές της καριέρας της και μία υποψηφιότητα για Tony. Μπορείς να πάρεις μια γεύση από την τελευταία της παράσταση ως Peter στο παραπάνω βίντεο.

Alice at the Palace (1982)

Δεν ξέρω αν το ‘Alice at the Palace’ είναι καλή παράσταση, ξέρω ότι είναι απαραίτητη παράσταση. Γιατί δεν έχεις δει ποτέ έτσι τη Meryl Streep. Η παραγωγή είναι μία μεταφορά των ‘Alice in Wonderland’ και ‘Through the Looking Glass’ από το New York Shakespeare Festival, όπου η Streep των 21 υποψηφιοτήτων Όσκαρ δίνει μια πραγματικά άφοβη ερμηνεία ως 7χρονη Alice. Καλά διάβασες, ως 7χρονη Alice.

Για 1 ώρα και 12 λεπτά θα νιώθεις ότι μόλις απέκτησες την πρώτη σου εμπειρία με LSD, παρακολουθώντας τη Meryl Streep να πίνει ακατάπαυστα, να τραγουδάει προς τιμήν των ποδιών της που εξαφανίζονται, να χορεύει μανιακά και να παίζει κιθάρα με ένα φλαμίνγκο. Αν δεν με πιστεύεις, δες το παραπάνω απόσπασμα.

Ο Θάνατος του Εμποράκου (1966)

lee cobb ο θάνατος του εμποράκου broadway O Lee J. Cobb το 1949 στον πρώτο θεατρικό 'Θάνατο του Εμποράκου' / AP Photo
O Lee J. Cobb το 1949 στον πρώτο θεατρικό ‘Θάνατο του Εμποράκου’.

Η μεταφορά του βραβευμένου με Pulitzer έργου του Arthur Miller από το 1966 επανένωσε τον Willy Loman και τη Mildred Dunnock στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, για πρώτη φορά μετά την πρώτη παράσταση του θεατρικού το 1949. Η παράσταση βιντεοσκοπήθηκε για την τηλεόραση και κέρδισε 3 από τα 11 βραβεία Emmy για τα οποία ήταν υποψήφια, ένα βραβείο από το Σωματείο Σκηνοθετών και ένα βραβείο Peabody.

Πολύ Κακό για το Τίποτα (1973)

broadway σαίξπηρ πολύ κακό για το τίποτα BroadwayHD

Το ‘Πολύ Κακό για το Τίποτα’ έσκισε με τους κριτικούς και το κοινό εκτός του Broadway αρχικά. Όταν μεταφέρθηκε εκεί, θεωρήθηκε το πρώτο σαιξπηρικό έργο στην ιστορία του Broadway που έκανε επιτυχία χωρίς κάποιον μεγάλο σταρ. Η Beatrice και ο Benedick μπορεί να λένε ότι μισούν ο ένας τον άλλον, αλλά όταν θα προσπαθήσουν να σώσουν τον γάμο του φίλου του Claudio με την ξαδέρφη της, Hero, θα ξεγελαστούν από τους φίλους τους για να παραδεχτούν τα αληθινά τους συναισθήματα.

Ο Sam Waterston που θα δεις εδώ ως Benedick έγινε έκτοτε ένας εθνικός θησαυρός του αμερικανικού θεάτρου, του σινεμά και της τηλεόρασης, με μία υποψηφιότητα Όσκαρ για το ‘Killing Fields’, μία βραβευμένη πορεία στο ‘Law & Order’ και μια σταθερή θεατρική παρουσία μέχρι και σήμερα. Αυτόν τον καιρό τον βρίσκεις στο ‘Grace & Frankie’ του Netflix.

Μπορείς να γραφτείς στο BroadwayHD με 7 ημέρες δωρεάν δοκιμής εδώ.

***

Δέκα χρόνια μετά το τέλος του ‘Lost’, η ομάδα του POP για τις Δύσκολες Ώρες επιστρέφει στο Νησί. Με καλεσμένο τον υπερφανατικό Lostάκια και υπάλληλο της Dharma Initiative, Θέμη Καίσαρη, αναλύουμε τα κυριότερα σημεία της 5ης σεζόν και εξετάζουμε τη σοβαρή πιθανότητα να είναι κρυφά η καλύτερη σεζόν της σειράς-φαινόμενο.