Καλό το japanese cheesecake, ακόμα καλύτερο το ιαπωνικό anime
Όσο το feed σου στο TikTok γεμίζει με βίντεο με το πιο viral γλυκό, το σωστό ταξίδι στη Χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου γίνεται μέσα από τις 4 πολυβραβευμένες anime ταινίες που θα προβληθούν στο Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου.
- 27 ΙΑΝ 2026
Τρεις διακεκριμένοι δημιουργοί της σύγχρονης ιαπωνικής animation σκηνής -Ayumu Watanabe, Yasuhiro Yoshiura, Masaaki Yuasa-, τέσσερις πολυβραβευμένες anime ταινίες τους που έρχονται μέσα στον Φεβρουάριο στην Αθήνα.
Από τις 12 έως τις 15 Φεβρουαρίου θα πραγματοποιηθεί στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης το Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου 2026, σε συνεργασία του Ιδρύματος με την Πρεσβεία της Ιαπωνίας στην Ελλάδα και το Japan Foundation.
Το φεστιβάλ που εντάσσεται στο πρόγραμμα “Japanese Film Screenings Overseas” του Japan Foundation και είναι αφιερωμένο στον Κόσμο του Ιαπωνικού Anime (κινούμενα σχέδια).
Όλες οι ταινίες, σε πρώτη προβολή στην Ελλάδα, χαρακτηρίζονται από υψηλό επίπεδο καλλιτεχνικής έκφρασης, πρωτοτυπία και σύγχρονη αισθητική προσέγγιση. Οι ταινίες θα προβληθούν με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους.
Πρόγραμμα Προβολών
Πέμπτη 12 Φεβρουαρίου
19:30 Children of the Sea (Ayumu Watanabe | 2019| 111 λ)
Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου
19:00 Time of EVE – The Movie (Yasuhiro Yoshiura |2009|106λ)
21:30 Mind Game (Masaaki Yuasa |2004 |108λ）
Σάββατο 14 Φεβρουαρίου
19:00 Lu Over the Wall (Masaaki Yuasa |2017|112 λ)
21:30 Children of the Sea (Ayumu Watanabe |2019| 111 λ)
Κυριακή 15 Φεβρουαρίου
19:00 Mind Game (Masaaki Yuasa |2004 |108λ）
21:30 Time of EVE- The Movie (Yasuhiro Yoshiura |2009|106λ)
Αναλυτικότερα, οι 4 ταινίες του Φεστιβάλ Ιαπωνικού Κινηματογράφου 2026
Children of the Sea | Kaiju no Kodomo (2019, 111’)
Η Ruka, μια μαθήτρια γυμνασίου που δυσκολεύεται να προσαρμοστεί στο σχολείο, επισκέπτεται το τοπικό ενυδρείο όπου εργάζεται ο πατέρας της. Εκεί συναντά τον Umi και τον μεγαλύτερο αδερφό του, Sora που θα την μυήσουν στον μυστηριώδη κόσμο του βυθού, ενώ παράλληλα αρχίζουν να συμβαίνουν διάφορα υπερφυσικά φαινόμενα που επηρεάζουν ολόκληρο τον πλανήτη.
Ο καλλιτέχνης manga Daisuke Igarashi συνεχίζει να γοητεύει τους αναγνώστες με το χαρακτηριστικό του στυλ και την εκφραστική του γραφή. Αυτή η φανταστική περιπέτεια στα βάθη του ωκεανού – προσαρμογή του ομώνυμου manga για το οποίο έλαβε το Βραβείο Αριστείας της Ένωσης Καλλιτεχνών manga της Ιαπωνίας – από το STUDIO 4℃ (στούντιο παραγωγής της σειράς κινουμένων σχεδίων Tekkonkinkreet), προβάλει τους χαρακτήρες που αναδύονται από τη θάλασσα, χάρη στην καλλιτεχνία τού σχεδίου και τη μυστηριώδη αφήγηση. Οι λεπτεπίλεπτες απεικονίσεις του πρωτότυπου manga, που κάποτε θεωρούνταν αδύνατο να μεταφερθούν στον κινηματογράφο, αναγεννιούνται υπέροχα στην οθόνη.
Την μουσική έχει γράψει ο παγκοσμίου φήμης συνθέτης Joe HISAISHI, μαέστρος της κινηματογραφικής μουσικής. Ο «ήχος» του, που προσθέτει χρώμα σε αυτόν τον επισφαλή, αλλά πλούσιο και βαθύ κόσμο, μπορεί να θεωρηθεί ως η άλλη εκδοχή της ταινίας. Το θεματικό τραγούδι έχει συνθέσει ο δημοφιλής μουσικός Kenshi Yonezu.
Time of Eve – The Movie | Ivu no Jikan- Gekijōban (2019,106’)
Σ’ ένα φουτουριστικό παρόν όπου τα ανδροειδή είναι ευρείας χρήσης ο Rikuo, μαθητής λυκείου, διερευνώντας την ασυνάρτητη συμπεριφοράς του προσωπικού του ρομπότ, της Sammy, καταλήγει στο καφέ Eve’s Time, όπου, βάση κανονισμού, δεν γίνεται καμία διάκριση μεταξύ ανθρώπων και ρομπότ.
Πρόκειται για την κινηματογραφική διασκευή της ομώνυμης διαδικτυακής σειράς επιστημονικής φαντασίας έξι επεισοδίων. Στο κοντινό μέλλον όπου τα ανθρωπόμορφα ρομπότ είναι ενεργά μέλη της κοινωνίας, η ταινία διερευνά την διαμόρφωση των διαπροσωπικών σχέσεων μέσα από την αλληλεπίδραση ανθρώπων-ρομπότ.
Ο Yasuhiro Yoshiura (δημοφιλής από το anime “Pale Cocoon”), είναι o δημιουργός, σεναριογράφος και σκηνοθέτης της ταινίας.
Mind Game | Maindo Gēmu (2004, 108’)
Ο επίδοξος καλλιτέχνης manga Nishi χάνει ξαφνικά τη ζωή του από μέλη της μαφίας που απειλούν την παιδική του φίλη Myon, την οποία συναντά μετά από χρόνια, ενώ παραμένει κρυφά ερωτευμένος. Καθώς κατακλύζεται από δυνατά συναισθήματα, ο Nishi αψηφά τους θεούς για να επιστρέψει στον κόσμο των θνητών και να ζήσει μία ψυχεδελική εμπειρία αυτογνωσίας με την Myon και τους φίλους του.
Η ταινία, παραγωγής του STUDIO 4℃ (“The Animatrix”), είναι διασκευή του ομώνυμου manga του Robin NISHI. Πρόκειται για το σκηνοθετικό ντεμπούτο του σεναριογράφου και ιδιοφυή animator Masaaki YUASA (“Crayon Shin-chan” και “Chibi Maruko-chan”), που απέσπασε διθυραμβικές κριτικές τόσο στην Ιαπωνία όσο και στο εξωτερικό. Με τις καινοτόμες οπτικές τεχνικές του – όπως live-action, 3D και 2D – αποδίδεται μια ιστορία υψηλής έντασης και δράσης που συγκλονίζει τους λάτρεις των anime της εποχής, καταρρίπτοντας τις συμβατικές αντιλήψεις για το «κινούμενο σχέδιο». Αντιπροσωπεύει πράγματι, την εξέλιξη του ιαπωνικού κινούμενου σχεδίου.
Lu Over the Wall | Yoake tsugeru Lu no uta (2017, 112’)
Ο Kai, ένας εσωστρεφής μαθητής γυμνασίου, ζει με τον πατέρα και τον παππού του στο ερημικό ψαροχώρι Hinashichō. Μια μέρα, πηγαίνοντας στο νησί Mermaid για να παίξει σε μια φιλική μουσική μπάντα, συναντά τη Lu, μια χαρούμενη γοργόνα που τραγουδάει και χορεύει με κέφι. Περνώντας τις μέρες του μαζί της, ο Kai αρχίζει σταδιακά να μοιράζεται τις σκέψεις του και να εκδηλώνει τα συναισθήματά του.
Ο ιδιοσυγκρασιακός σκηνοθέτης Masaaki Yuasa παρουσιάζει την πρώτη του πλήρως πρωτότυπη κινηματογραφική ταινία κινουμένων σχεδίων μεγάλου μήκους. Παρακολουθούμε τη συνάντηση και τον αποχωρισμό ενός αγοριού και μιας γοργόνας μέσα από ευαίσθητες και συγχρόνως λεπτομερείς εικόνες οι οποίες προβάλλονται με ταχύτητα, καθώς η πλοκή εξελίσσεται δυναμικά.
Ακολουθήστε το OneMan στο Google News και μάθετε τις σημαντικότερες ειδήσεις.