
Τα πιο εκκεντρικά looks από την πρόσφατη ιστορία του Met Gala
Μία αναδρομή στις πιο τολμηρές αντρικές εμφανίσεις των τελευταίων δεκαετιών στο κόκκινο χαλί των «Όσκαρ της μόδας» κρίνεται απαραίτητη.
- 4 ΜΑΙ 2025
Όχι, το μεγαλύτερο κόκκινο χαλί στον πλανήτη δεν είναι αυτό των Όσκαρ. Ούτε καν των Grammy Awards. Είναι εκείνο του Met Gala, ενός θεσμού στην αντίπερα όχθη του Ατλαντικού που δεν αποκαλούν καθόλου τυχαία τα Όσκαρ της μόδας.
Το Met Gala είναι ένα ετήσιο φιλανθρωπικό γκαλά που αποτελεί τη μεγαλύτερη συνάντηση των ανθρώπων της μόδας και προσελκύει το ενδιαφέρον των σημαντικότερων ονομάτων της σόουμπιζ, του κινηματογράφου και της μουσικής σκηνής. Σκοπός του, η συγκέντρωση χρημάτων για την ενίσχυση του Ινστιτούτου Κοστουμιών του Μητροπολιτικού Μουσείου της Νέας Υόρκης (Metropolitan Museum of Art’s Costume).
Η πρώτη διοργάνωση έγινε το 1948 από την εκδότρια Eleanor Lambert. Έκτοτε, πραγματοποιείται κάθε χρόνο την πρώτη Δευτέρα του Μαΐου.
Ωστόσο, λόγω της πανδημικής κρίσης, το Met Gala του 2020 ακυρώθηκε και αυτό του 2021 μεταφέρθηκε από τον Μάιο στον Σεπτέμβριο, ενώ του 2022 ήταν το πρώτο ουσιαστικά που διεξήχθη κανονικά την άνοιξη, επιστρέφοντας τον θεσμό στην κανονικότητα. Εκείνο του 2023 ήταν αφιερωμένο στον μύθο του αείμνηστου «Κάιζερ» της παγκόσμιας βιομηχανίας της μόδας, Karl Lagerfeld, ενώ το περσινό, που είχε ως θεματική το The Garden of Time (Ο κήπος του χρόνου), εμπνευσμένη από την ομότιτλη νουβέλα του 1962 του Βρετανού συγγραφέα J.G. Ballard, λογοκρίθηκε έντονα καθώς πραγματοποιήθηκε κανονικά -δεν ακυρώθηκε ή αναβλήθηκε- παρά τη φρικωδία που εξελισσόταν την ίδια μέρα στη Ράφα με τους ισραηλινούς βομβαρδισμούς.
Κάποιοι θα πουν η ζωή συνεχίζεται. Αυτό είπαν και οι ιθύνοντες του Met Gala πέρυσι, αυτό θα πουν και φέτος.
Ανήμερα λοιπόν του Met Gala του 2025 (05/05), που θα είναι φέτος αντρική υπόθεση -η θεματική είναι Superfine: Tailoring Black Style και επικεντρώνεται στην ιστορία και την επιρροή του μαύρου δανδή στον δυτικό κόσμο και στον τρόπο με τον οποίο η μόδα χρησιμοποιήθηκε τόσο ως εργαλείο υποδούλωσης αλλά και απελευθέρωσης, ενώ η έκθεση είναι η πρώτη του Costume Institute που είναι αφιερωμένη αποκλειστικά στην αντρική ενδυμασία μετά την έκθεση Bravehearts: Men in Skirts το 2003, και η πρώτη που παρουσιάζει μόνο μη λευκούς σχεδιαστές-, ανατρέχουμε μέσα από φωτογραφίες στα πιο εκκεντρικά αντρικά looks στην πρόσφατη ιστορία της διοργάνωσης.
Άλλωστε, η εκκεντρικότητα και το απροσδόκητα τολμηρό στυλ -που φλερτάρει έντονα με τα αποκριάτικα κοστούμια- είναι από τα κύρια χαρακτηριστικά στοιχεία του γκαλά με τους διάσημους καλεσμένους να αψηφούν τους στιλιστικούς κανόνες και να πειραματίζονται με το ντύσιμό τους με την εκάστοτε θεματική της διοργάνωσης και της έκθεσης που τη συνοδεύει.
Alexander McQueen – “AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion”
Andre Leon Talley –“The Model as Muse: Embodying Fashion”
Marc Jacobs – “Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations”
Justin Bieber – “China: Through the Looking Glass”
will.i.am – “Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology”
Kanye West – “Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology”
Zayn Malik – “Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology”
Sean Combs – “Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between”
Chadwick Boseman –“Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination”
Jared Leto – “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination”
Harry Styles – “Camp: Notes on Fashion”
Jared Leto – “Camp: Notes on Fashion”
Billy Porter – “Camp: Notes on Fashion”
Lewis Hamilton –“Camp: Notes on Fashion”
Ezra Miller –“Camp: Notes on Fashion”
Alessandro Michele και Jared Leto – “In America: An Anthology of Fashion”
Και πάλι ο Jared Leto – “Karl Lagerfeld: A Line of Beauty”
Colman Domingo – “The Garden of Time”
Ακολουθήστε το OneMan στο Google News και μάθετε τις σημαντικότερες ειδήσεις.