Ιωάννης Στεφανίδης | AOAFF
ΣΙΝΕΜΑ

4 ταινίες που δεν χάνονται από το Athens Open Air Film Festival powered by ΔΕΗ

Είναι αυτή η εποχή του χρόνου που το Athens Open Air Film Festival powered by ΔΕΗ και οι ταινίες του μετατρέπουν όλη την Αθήνα σε θερινό σινεμά.

Είναι πάλι αυτή η εποχή του χρόνου που το Athens Open Air Film Festival powered by ΔΕΗ μετατρέπει ολόκληρη την Αθήνα σε θερινό σινεμά, με υπαίθριες κινηματογραφικές προβολές σε πλατείες, προαύλια μουσείων, αρχαιολογικούς χώρους και άλλα τοπόσημα της πόλης που φιλοξενούν τις ταινίες.

Όπως κάθε χρόνο από το 2011, ο θεσμός παρουσιάζει κλασικά αριστουργήματα αλλά και άγνωστα διαμάντια του παγκόσμιου κινηματογράφου, και εμείς διαλέξαμε κάποιες από τις ταινίες που θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε μέχρι το φινάλε της μεγαλύτερης κινηματογραφικής γιορτής της καλοκαιρινής Αθήνας.

Στο μεταξύ, δες εδώ το ωρολόγιο πρόγραμμα για όλες τις ταινίες που έπονται.

Ο Άνθρωπος που Σκότωσε τον Λίμπερτι Βάλανς/The Man Who Shot Liberty Valance

Το The Man Who Shot Liberty Valance του 1962 είναι ένα από τα πιο στοχαστικά και μελαγχολικά γουέστερν του John Ford, με πρωταγωνιστές τους James Stewart, John Wayne, Vera Miles και Lee Marvin.

Αντί να εξυμνεί απλώς τον μύθο της Άγριας Δύσης, η ταινία τον αποδομεί μέσα από την ιστορία ενός γερουσιαστή που επιστρέφει σε μια μικρή πόλη για την κηδεία του ανθρώπου που καθόρισε το παρελθόν του. Ο Ford, ένας από τους σπουδαιότερους δημιουργούς του αμερικανικού σινεμά και ο κατεξοχήν ποιητής του γουέστερν, συνεργάζεται εδώ με δύο εμβληματικές μορφές του είδους: τον Wayne, σύμβολο της παλιάς Δύσης, και τον Stewart, που φέρνει στην ταινία την πιο ηθική, πολιτική και εσωτερική διάσταση.

Η ταινία υπήρξε εμπορική επιτυχία, προτάθηκε για Όσκαρ κοστουμιών για τη δουλειά της Edith Head και έμεινε στην ιστορία για τη φράση “when the legend becomes fact, print the legend”, που προτάθηκε και στη λίστα του AFI (American Film Institute) με τις σπουδαιότερες κινηματογραφικές ατάκες.

Προβάλλεται: 22/7, Πάρκο Δρακοπούλου, 21.30

Μια Τρελή Απίθανη Πτήση/Airplane!

Το Airplane! του 1980, σε σκηνοθεσία και σενάριο των Jim Abrahams, David Zucker και Jerry Zucker, είναι μία από τις πιο επιδραστικές κωμωδίες παρωδίας που γυρίστηκαν ποτέ.

Με πρωταγωνιστές τους Robert Hays, Julie Hagerty, Leslie Nielsen, Robert Stack, Lloyd Bridges, Peter Graves και Kareem Abdul-Jabbar, η ταινία παρωδεί κυρίως τις ταινίες καταστροφής και τα αεροπορικά δράματα, χτίζοντας έναν καταιγισμό από λογοπαίγνια, οπτικά gags και deadpan ερμηνείες. Το μεγάλο της επίτευγμα ήταν ότι πήρε ηθοποιούς γνωστούς κυρίως για σοβαρούς ρόλους —ιδίως τον Leslie Nielsen— και τους επανασύστησε ως κωμικές φιγούρες, ανοίγοντας τον δρόμο για μια ολόκληρη σχολή αμερικανικής spoof comedy.

Η ταινία υπήρξε τεράστια εμπορική επιτυχία, με εισπράξεις περίπου 171 εκατομμυρίων δολαρίων έναντι budget 3,5 εκατομμυρίων, κέρδισε βραβείο Writers Guild of America για καλύτερη διασκευασμένη κωμωδία, προτάθηκε για Χρυσή Σφαίρα καλύτερης κωμωδίας ή μιούζικαλ και το 2010 επιλέχθηκε για διατήρηση στο National Film Registry της Βιβλιοθήκης του Κογκρέσου ως «πολιτιστικά, ιστορικά ή αισθητικά σημαντική».

Προβάλλεται: 25/7, Πεζόδρομος Διονυσίου Αρεοπαγίτου (στη συμβολή με Παρθενώνος), 21.30

Άκρως Τρελό κι Απόρρητο/Top Secret!

Το Top Secret! του 1984 βρίσκει ξανά τους Jim Abrahams, David Zucker και Jerry Zucker μετά το Airplane!, αυτή τη φορά να συνδυάζουν την παρωδία κατασκοπικών ταινιών, πολεμικών φιλμ και Elvis-style μουσικών ταινιών σε ένα σχεδόν σουρεαλιστικό κωμικό υβρίδιο.

Πρωταγωνιστεί ο Val Kilmer ως Nick Rivers στο κινηματογραφικό του ντεμπούτο, σε ρόλο Αμερικανού ροκ σταρ που μπλέκει με την αντίσταση στην Ανατολική Γερμανία, ενώ στο καστ συμμετέχουν επίσης οι Lucy Gutteridge, Omar Sharif, Peter Cushing, Jeremy Kemp και Warren Clarke. Αν και δεν γνώρισε την ίδια τεράστια αναγνώριση με το Airplane!, η ταινία απέκτησε με τα χρόνια φανατικό κοινό χάρη στην απίστευτη πυκνότητα των gags της, στην τεχνική ακρίβεια πολλών σκηνών και στο πόσο ακομπλεξάριστα παράλογη είναι.

Σημαντική είναι και η θέση της στην καριέρα του Kilmer, αφού ο ρόλος του λειτούργησε ως το πρώτο μεγάλο κινηματογραφικό του βήμα πριν εξελιχθεί σε έναν από τους πιο χαρακτηριστικούς πρωταγωνιστές των δεκαετιών του ’80 και του ’90.

Προβάλλεται: 25/7, Πεζόδρομος Διονυσίου Αρεοπαγίτου (στη συμβολή με Παρθενώνος), 23.00

Ο Καλός, ο Κακός και ο Άσχημος/The Good, the Bad and the Ugly

Το The Good, the Bad and the Ugly του 1966 σε σκηνοθεσία Sergio Leone, είναι ίσως το απόλυτο spaghetti western και η κορύφωση της άτυπης Τριλογίας του Ανθρώπου Χωρίς Όνομα, με τον Clint Eastwood στον ρόλο του Blondie, τον Lee Van Cleef ως Angel Eyes και τον Eli Wallach ως Tuco.

Ο Leone, επηρεασμένος από το αμερικανικό γουέστερν αλλά αποφασισμένος να το κάνει πιο βρώμικο, ειρωνικό και οπερατικό, δημιούργησε μια ταινία που άλλαξε για πάντα τη γλώσσα του είδους: ακραία κοντινά πλάνα, τελετουργική ένταση, αντιήρωες χωρίς καθαρή ηθική και ένα φινάλε που παραμένει υπόδειγμα κινηματογραφικού σασπένς. Καθοριστική είναι και η μουσική του Ennio Morricone, με το κεντρικό θέμα να θεωρείται ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα στην ιστορία του σινεμά.

Παρότι η αρχική υποδοχή της δεν ήταν παντού ενθουσιώδης, η φήμη της μεγάλωσε θεαματικά με τα χρόνια: έχει αναγνωριστεί ως ένα από τα σημαντικότερα γουέστερν όλων των εποχών, έχει μπει σε λίστες κορυφαίων ταινιών, ενώ ο Quentin Tarantino την έχει αποκαλέσει μία από τις καλύτερα σκηνοθετημένες ταινίες στην ιστορία.

Προβάλλεται: 26/8, Δημοτικό Στάδιο Καλλιθέας Γρηγόρης Λαμπράκης “Ελ Πάσο”, 21.00

Ακολουθήστε το OneMan στο Google News και μάθετε τις σημαντικότερες ειδήσεις.